Обожаю Нолана! КРИСТОФЕР НОЛАН
или Создатель фильмов-схем
Автор: Зайцев Анатолий
Инстаграм: https://www.instagram.com/12authorka/
Доброго времени суток, друзья!
В киноиндустрии сейчас затишье, тем интересней фильмы, которые все же вышли в прокат, несмотря на не самую простую обстановку в мире. Один из таких – фильм «Довод» Кристофера Нолана. Этот режиссер, несмотря на кассовый успех своих работ, отличается крайне нестандартным подходом, и каждый его фильм – это уникальное явление. Это, а также любовь к кино, где вполне возможно даже невозможное, и подтолкнуло меня разобрать самого Нолана и его творчество поподробнее.
Кристофер Нолан родился 30 июля 1970 года, в Лондоне, отец у него – британец, а мать – американка, так что детство прошло на две страны. Уже в ранние годы он понял, что хочет заниматься чем-то оригинальным, и именно кино после просмотра эпической киносаги «Звездные войны» показалось лучшим вариантом. Нолан никогда не сомневался в выборе поля деятельности, все его усилия были направлена строго в одно русло кинематографа, что конечно же, принесло свои результаты, и какие результаты!
Образование он получил в Университетском колледже Лондона на факультете английской литературы, попутно снимая пробные короткометражки. Уже в 1998 он (с женой-продюсером) организовал компанию «Syncopy Films» и снял свой дебютный полный метр, фильм «Преследование», который сразу же был неплохо отмечен критиками, привлек внимание нужных людей. Это позволило пойти чуть дальше и снять в 2000 году еще один малобюджетный пока фильм «Помни». Это оказалось прорывом, фильм стал культовым, экспериментальная подача не отпугнула, а привлекла зрителя, а вместе с ним и большие бюджеты.
Далее будут спойлеры.
Вообще, фильм «Помни» - это крайне смелый ход, там в центре сюжета человек (Гай Ричи), который после травмы испытывает огромные проблемы с краткосрочной памятью, не запоминает событий, но движим долгосрочной целью – отомстить за жену, которую считает погибшей. Поэтому он снова и снова находит каких-то подозреваемых, убивает их и забывает об этом уже через полчаса. В какой-то момент он даже понимает, что его путь уже давно неактуален, но уже сам предпочитает забыть это, лишь бы в его жизни и существовании оставался смысл.
Фильм настолько же глубокий, насколько и необычный, ведь повествование там идет в обратном порядке, от финала к началу. Но для главного героя нет никакой разницы, начало это или конец, он же не помнит ничего, а значит и последовательность событий неважна. Нолан позволил зрителю погрузиться в такой вот калейдоскопичный формат и зрителю это понравилось. Третий фильм, «Бессонница», закрепил успех новоявленного режиссера.
В то время компания Warner Bros. искала себе режиссера для реанимации мира Бэтмена, и так уж вышло, что более именитые мастера отказались, а Нолан согласился. Так мы получили комиксный блокбастер, где мало оригинального нолановского подхода, но работа добротная, атмосферная, и именно успех трилогии о темном рыцаре позволил ему воплощать в жизнь свои самые смелые задумки.
В 2005 году он создал фильм «Престиж», где два главных героя общаются крайне необычным образом – через дневники друг друга. Такая схема сама по себе запутывает зрителя, но это фильм о фокусах и фокусниках, так что Нолан становится тем самым иллюзионистом, который обманывает зрителя, до последнего заставляет верить в какую-то магию, а затем наступает развязка и сначала думаешь, что магии как обычно нет, но потом все оказывается еще более странно.
«Престиж» - это еще один фильм-эксперимент, также тепло встреченный широкой аудиторией. Здесь от Нолана начинают уже ждать вот именно такого, необычного и зрелищного кино. И оно не заставляет себя ждать.
10 лет Нолан вынашивал идею о фильме про управляемые сновидения, и в 2010 году вышел фильм «Начало», который в оригинале называется «Inception», то есть «внедрение», ну и сюжет фильма о том, как группа авантюристов внедряет в сознание человека некую идею. Так что здесь переводчики особо отличились, но это для них не впервые.
«Начало» - это опять-таки фильм-схема, где речь о том, что можно не просто заснуть, но можно заснуть внутри сна, а затем еще разок, если очень надо. Это создает многоуровневую логику взаимно связанных ситуаций, в которой не так-то просто разобраться. В частности, в Японии во время показов на экраны специально выводили текущий уровень сна, чтобы зрители не потерялись в сюжете.
Тем не менее, несмотря на сложность конструкции, зрелищность и сама идея фильма оказались на высоте, и мы получили лучший блокбастер десятилетия, хотя вкусы у всех разные.
В 2014 случился новый шедевр – «Интерстеллар» (переводчики тупо набрали название кириллицей). На этот раз Нолан поработал с запутанностью времени, многомерностью пространства и возможностью общаться с прошлым из будущего. Несмотря на фантастичность сюжета, Нолан много консультировался с учеными, чтобы все выглядело максимально близко к физически возможной реальности.
Далее был «Дюнкерк», о первой мировой войне и гнетущей атмосфере невидимой угрозы, который был принят неоднозначно. Одни сказали, что это безусловно шедевр, а другие просто не поняли, что именно этот фильм пытается донести. Здесь Нолан оттачивал умение создать особую атмосферу напряжения без явных и видимых угроз, что ему безусловно удалось.
И вот, он 2020 год, подаривший нам «Довод». В оригинале фильм называется «Tenet», то есть слово «ten» («десять»), прочитанное в прямом и обратном виде, и в финале фильма как раз десять минут, прожитые прямо и назад – ключевые для развязки. Отсюда вопрос, почему он стал «Доводом», это ведь не имеет никакой связи с оригинальным посылом режиссера, а значит и никакого смысла, но вопрос этот скорее риторический, традицию нашего бессмысленного и беспощадного перевода уже не переломишь.
В этой своей работе Нолан снова создал крайне необычную схему – сюжет сначала идет в нормальном времени, а затем в обратную сторону, причем эти два направления накладываются друг на друга, предлагая настоящую головоломку для зрителя.
Этот фильм вряд ли собрал большую кассу, но показал, что идеи у Нолана есть, и чем дальше, тем необычней. Будем надеяться, что он и впредь продолжит снимать именно то, что ему хочется и нравится, а не кинокомиксы про супергероев, отважно решающих несуществующие проблемы.
Что касается личных качеств режиссера, то здесь все достаточно компактно – Луна в Раке помогла рано понять свое призвание и не забывать о нем, Марс, Меркурий и Солнце во Льве – источники творческой силы и стремления к оригинальности, а Венера в Деве дает серьезное отношение к работе, внимание к деталям и склонность к здравому перфекционизму во всем, что касается намеченных результатов.
Намного интересней схемы сознания Нолана, ведь именно в них кроется ответ, почему он создает именно то, что создает. В частности, на картинке к статье показана схема №5, творческая.
Видно, что ядро схемы – троичное, меркурианское, а значит, его творческая сила раскрывается через принцип Меркурия во Льве, через поиск оригинальных идей, с которыми можно экспериментировать и пробовать создавать такие произведения, которых никто еще не создавал.
Согласно системе «Двенадцатеричный человек», Меркурий во Льве – изгнан, причем изгнание это нептунианское, а его задача как раз и заключается в поиске оригинальных и перспективных схем (за схемы отвечает Нептун), чтобы на их основе сотворить что-то свое. Кинематограф стал прекрасной средой, где схемы можно в прямом смысле оживлять на экране, превращать в видимый результат, так что Нолан интуитивно выбрал, пожалуй, лучшую сферу для реализации своих особенностей.
У Нолана, несмотря на общий спад киноиндустрии, все прекрасно, а как дела обстоят у вас?
Если вы еще не разобрались со своим потенциалом, обращайтесь, заказывайте разбор, построю ваши схемы (творческую или любую другую), а заодно расскажу во всех подробностях.
Пишите в личку ВК или в директ Instagram, не откладывайте на потом самое важное знание – знание о себе.
Другие мои материалы можно прочитать в соответствующей теме, пишите впечатления, задавайте вопросы:
https://vk.com/topic-31915057_41549483
#12человек #звезды_о_звездах@11dom
